ANA ROXANNE & KMRU & AHO SSAN «SOUNDSET SERIES»
Info
Tercera cita con Soundset Series, el festival de música electrónica de vanguardia con el que Condeduque quiere ser un punto de encuentro de personas que buscan compartir y experimentar nuevas ideas para repensar la escena electrónica.
El artista sonoro Joseph Kamaru (también conocido como KMRU) y el alquimista digital francés Niamké Désiré (también conocido como Aho Ssan) son los responsables de algunos de los mejores discos de electrónica de los últimos años. Mientras en la música de KMRU reina la calma, en la de Aho Ssan prende el caos, no en vano le han comparado en numerosas ocasiones con Ben Frost. Juntos han creado “Limen” , una pieza que irrumpe como una poderosa alianza entre dos de las voces más importantes de la música electrónica experimental.
La sesión se completa con la actuación de la californiana Ana Roxanne, considerada una de las artistas de ambient más importantes de su generación, con una propuesta intimista que igualmente absorbe influencias del jazz, el dream pop y el folk Hindustani.
* Estreno en Madrid
Ficha Artística
KMRU & AHO SSAN
PAÍS Kenia, Francia, Alemania
GÉNERO Ambient / drone / experimental
ESPACIO Auditorio
DURACIÓN 50 min
FORMACIÓN
KMRU y Aho Ssan
El artista sonoro Joseph Kamaru (también conocido como KMRU) y el alquimista digital francés Niamké Désiré (también conocido como Aho Ssan) son los responsables de algunos de los mejores discos de electrónica de los últimos años. Nacido en Nairobi, Kenia, y actualmente afincado en Berlín, KMRU es un joven artista sonoro y productor que en poco tiempo ha conseguido forjarse un lugar único dentro de la escena electrónica de vanguardia. Mientras en la música de KMRU reina la calma, en la de Aho Ssan prende el caos, no en vano le han comparado en numerosas ocasiones con Ben Frost. Aunque abordan el sonido desde diferentes enfoques, ambos artistas se han convertido en nuevos núcleos vitales dentro de la tradición de la música radical negra, combinando el talento compositivo virtuoso con la experimentación tecnológica exploratoria y actualmente forman parte de la renovación generacional de la escena ambient
y noise. El dúo ya había estado trabajando juntos, pero fue a través de una propuesta del Festival Berlin Atonal cuando comenzó a gestarse el proyecto conjunto. Inicialmente, buscaron conexiones temáticas dentro de sus prácticas individuales que pudieran hacer coincidir los paisajes sonoros meditativos de KMRU con
el expresionismo cyberpunk de Désiré. El resultado fue Resurgence, una intensa reflexión sobre el post-apocalipsis, inspirada en Akira de Katsuhiro Otomo, que ve a los colaboradores llevar cada uno de sus sonidos al rojo vivo. Un año más tarde, salió al mercado su aclamado disco Limen editado por el prestigioso sello
Subtext. Ambos artistas estaban interesados en experimentar con el volumen, la complejidad armónica y el aspecto físico del sonido. Es un álbum que trabaja con la dualidad del maximalismo post-industrial de Emptyset y la belleza emocional de Tim Hecker o el propio KMRU. Resurgence, Rebirth y Ruined Abstractions
son los títulos de los tres temas del disco que son una clara referencia a Akira, el ave fénix inmortal que renace de sus cenizas.
ANA ROXANNE
PAÍS EE.UU.
GÉNERO Ambient/Dream pop/Hindustani
ESPACIO Auditorio
DURACIÓN 50 min
FORMACIÓN
Ana Roxanne
Ana Roxanne es una músicO californiana que poco a poco se ha convertido en una de las artistas de ambient más importantes de su generación. Su delicada música absorBe influencias del jazz, el dream pop y el folk Hindustani. Sus inspiraciones abarcan lo secular (las divas del R&B de los años 80 y 90) y lo espiritual (las tradiciones corales católicas con las que creció), sintetizadas en un lenguaje sonoro singularmente intuitivo, a partes iguales atmosférico y antiguo, curativo y hermético.
Su voz es la parte central de su música, que a veces utiliza como instrumento principal , otras veces la loopea y utiliza como atmósferas, y otras en forma de spoken word.
En sus discos transmite un importante mensaje sobre la fluidez de género y determina su apoyo a las personas intersexuales como ella, en especial a los niños y adolescentes que a menudo pasan por experiencias traumáticas debido a su condición . En el disco “Because of a Flower” (Kranky 2020), reflexiona sobre su identidad y su propia aceptación. El tema que cierra el disco incluye una grabación centenaria de Alessandro Moreschi, uno de los últimos castrati.
A pesar de haber estudiado en el prestigioso Mills College de Oakland, la música de Roxanne rara vez se siente conceptual, sino que irradia un aura inmediata y emotiva, arraigada en el tiempo presente de su viaje personal. Ella habla de la flor como un cuerpo, singular e iluminado por el sol, con tantos pétalos como espinas, un enigma que se debe solo a sí mismo.
