MICHIKAZU MATSUNE «ALL TOGETHER»

Tenemos a tres artistas sentados frente al público en sillas comunes. Hay una pared de fondo en la que se proyectarán nombres: Maya, Ruby, Tonya… viejos conocidos de cada uno de los tres presentes que, es importante saberlo, se llaman Michikazu, Frans y Elizabeth. Otro dato relevante a saber es que proceden de tres continentes distintos: el primero es originario de Japón, el segundo, de Holanda y la tercera es norteamericana. A lo largo de la representación irán hablando los unos de los otros pero sobre todo, de estas personas de sus vidas que, por razones diversas, están ahora ausentes.

En All Together, creación del inclasificable artista japonés anclado en Viena Michikazu Matsune, quien acaba de presentar en el reconocido Festival de Avignon, la identidad es el tema central, que disecciona el pasado para hablar de los presentes. Lo que parece sugerirnos el creador es que formamos parte de una red global con distintas costumbres y culturas pero compartimos algo que está por encima: el hecho de ser humanos en un mismo planeta.

No es nuevo el tema de la identidad en la obra de Matsune. Su propuesta aparece muy influenciada por el hecho de ser un artista asiático emigrado a Europa, que en muchos de sus trabajos ha explorado esa mezcla de fascinación e interés, de recelo y miedo, que supone Japón para los occidentales y viceversa.

La sencillez y simplicidad son sellos propios de su modo escénico. En esta obra en concreto no solo invoca el pasado sino que su estética también lo parece, recordando vívidamente la performance primitiva de Estados Unidos de los años sesenta y setenta del siglo pasado.

Matsune, como en el caso de All together, acude con frecuencia a la representación escénica pero su trabajo es tremendamente diversificado e ingenioso en cuanto a formas, géneros y espacios. Fabrica artefactos para la acción performativa como su casco hecho con la mitad de una sandía, elabora pinturas que son textos con mensajes absurdos que pasea por las calles (The Show Must Go Wrong, uno de ellos) y hace también intervenciones en el espacio público —o no, porque quedarse mirando fijamente un monumento durante una hora exacta parece más una inacción que una acción—.